Metamorfosis
Nnux

Press Kit (español)

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artwork by Martha Maya


Descripción del álbum

‘Metamorfosis’ es un álbum que surgió de una exploración de lo femenino en las mitologías de diferentes culturas, con la intención de encontrar simbolismos que ayudaran a crear un personaje capaz de encarnar estas diferentes experiencias en un ser mitológico imaginario cuya historia mezclara el mito con la experiencia vivida, tanto personal como la de las mujeres de mi vida. Desde el principio supe que quería que el álbum se centrara en la voz humana, en sus diferentes capacidades, explorando la diversidad de sonidos que son posibles con ella.

El proyecto —como suele ocurrir— se convirtió en algo más complejo; durante mi investigación, descubrí que un elemento presente en muchas mitologías era la idea del cambio de forma física; luego aprendí sobre el pueblo arhuaco de Colombia, cuyos chamanes se consideran capaces de cambiar de forma, una habilidad que les permite entender el mundo desde la perspectiva de diferentes seres no humanos de la naturaleza. Esta enseñanza cambió la dirección del proyecto, permitiéndome ahora explorar otra cosa: nuestra propia capacidad de transformarnos al comprender diferentes perspectivas, siendo conscientes de la complejidad de la experiencia humana en nosotros mismos y en los demás.

La protagonista de la historia se convierte en una deidad capaz de cambiar de forma que, en cada capítulo, encarna a un ser o fenómeno natural diferente, aprendiendo más sobre sí misma con cada forma que adopta. La historia se cuenta a veces en primera persona, a veces en segunda persona y a veces en tercera persona, mostrando el proceso de introspección por el que pasa esta deidad, pero también cómo la perciben los demás a medida que atraviesa su transformación. La historia comienza en el primer capítulo, ‘Tormentas’, en el que el personaje toma la forma de una tormenta violenta, después de haber estado encerrada durante mucho tiempo. Basada libremente en Coatlicue, la diosa mexica de la tierra, la vida, la muerte y los ciclos de la vida, y cuyo monolito fue enterrado durante siglos por los colonizadores españoles, esta historia comienza como un despertar que explora el potencial de la naturaleza (y de los humanos) como fuerza tanto creadora como destructora.

La historia continúa mientras este personaje adopta diferentes formas en cada capítulo: la de una flor frágil cuyas flores se marchitan (Perdí Mis Flores), la de un violento incendio que destruye todo un bosque y toda la vida que alberga (Incendios), o la de una estrella en formación (Polvo). En el sexto capítulo, ‘Metamorfosis’, se convierte en varios animales; este capítulo, que da nombre al álbum, fue creado en colaboración con la cantante e improvisadora mexicana Sarmen Almond, conocida por sus exploraciones vocales, y que supo plasmar a través de su voz las complejidades de atravesar un proceso de transformación. ‘Fertilidad’, el séptimo capítulo, es una celebración de la creación de la vida y de la sexualidad femenina. Hay dos capítulos, ‘Nacimiento’ y ‘Visión’, que se narran desde una perspectiva externa y que sirven de hilo conductor de la historia, contando al oyente partes de una historia más amplia.

Cada capítulo de ‘Metamorfosis’ pretende ser un recordatorio de nuestra propia capacidad para adoptar formas diversas, de todo el potencial destructivo, creativo, frágil y feroz que reside en cada uno de nosotros. Cada capítulo es una invitación a reconocernos en esas formas, a admitir nuestro papel en constante evolución en relación con el poder y la violencia, y a aprender a vernos a nosotros mismos y a los demás desde diferentes perspectivas.

La voz humana es un elemento central del disco. Quería explorar muchas de sus posibilidades. Para ello, tuve la oportunidad de colaborar con varios miembros de AVAJI (un coro de polifonía georgiana con sede en la Ciudad de México) que grabaron muchas de las partes vocales, la cantautora Paulina Parga y la cantante e improvisadora Sarmen Almond. Todas sus voces se convirtieron en un elemento central del sonido del proyecto y les estoy muy agradecida por haber formado parte de él. 


Bio

Nnux (Ana E. López Reyes) es una artista multidisciplinaria, compositora y productora originaria de la Ciudad de México y que actualmente reside en Berlín. Su práctica entrelaza la música electrónica y acústica, el performance, la instalación y el arte digital, con un profundo interés por los lenguajes simbólicos, la poesía y la narración. Explora cómo el arte puede servir como un espacio para reflexionar sobre nuestro potencial colectivo de transformación personal y social, así como sobre nuestra capacidad para imaginar futuros diferentes.

Entre los premios y becas que ha recibido se encuentran el Matt Marks Impact Fund (2023, Alarm Will Sound) y la Art and Technology Grant (2021, LACMA), otorgada al MUXX Project, el colectivo multimedia del que formó parte. Ha sido artista residente en la Universidad de las Artes (Filadelfia), el Berdache Fest (Barcelona) y el Laboratorio Arte Alameda (Ciudad de México). Su trabajo se ha presentado en Roulette Intermedium (Nueva York), Public Records (Nueva York), el DiMenna Center (Nueva York), LA Dance Project (Los Ángeles), el Festival Berdache (Barcelona) y el Teatro de la Ciudad (Ciudad de México). Estudió piano en la ESM (México), composición y ejecución en el New England Conservatory (Boston) y actualmente cursa una maestría en Estudios del Sonido y Artes Sonoras en la UdK (Universidad de las Artes de Berlín).


Full Credits

All music and lyrics by Ana Eugenia López Reyes
Produced and Mixed by Ana Eugenia López Reyes
Mastered by Dan Langa
Photography by Martha Maya

Vocals, synths, and piano by Ana Eugenia López Reyes
Additional Vocals by Paulina Parga and Sarmen Almond
Background vocals by Members of AVAJI (Natalia Gómez Vázquez ‘ANAN’, Liliana Ruíz-Healy, Nila Ojeda, Andrea Jimena Rosas ‘Aymena’, Sebastián Antón-Ojeda, Bernardo Pérez Hernández, Aldo Hernández Flores, Alex Daniels ‘Basasa’, Arturo Capur, Ana Eugenia López Reyes)

This project was made possible thanks to the support of SACPC (México) through the Jóvenes Creadores grant (2021-2022), and was partially recorded at the University of the Arts in Philadelphia as part of the iLab residency program (2023-2024).

Media Contact

Dan Langa, cmntx records
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